Ethnomusicologie · Oralité · Voix · Rythme · Transe · Instruments · Création
IBENA est une résidence de recherche, de transmission et de création née de la rencontre entre deux artistes, deux trajectoires et deux rapports à la musique.
D’un côté, une recherche contemporaine autour de la voix, du corps, de la conscience, de la narration et de l’émergence artistique porté par Baya Rinçon.
De l’autre, une tradition musicale issue de la transmission orale ouest-africaine, portée par Baba Diabaté, griot malien de lignée ancestrale, multi-instrumentiste et porteur de mémoire.
Entre les deux : la musique.
Non pas seulement comme objet esthétique ou discipline à maîtriser, mais comme technologie humaine de relation, de mémoire, de transformation et de création.
IBENA commence ici.
Ville d’art, d’histoire et de circulation entre l’Afrique, le monde arabe et l’Atlantique, Essaouira entretient une relation singulière à la musique.
Ici, le rythme, la répétition, la transmission orale, le collectif et les pratiques de transe appartiennent à une histoire musicale toujours vivante.
IBENA s’inscrit dans ce territoire non comme dans un décor, mais comme dans un espace de recherche et d’immersion.
Pendant quelques jours, nous changeons de contexte, de temporalité et de manière d’apprendre.
Nous entrons dans la musique par l’expérience.
Artiste vocaliste, conteuse et pédagogue, Baya développe depuis plus de quinze ans une recherche autour de la voix, du corps, de l’expression et des états de conscience.
À travers Voice Medicine et Transvocal, elle explore le passage entre expérience intérieure, matière vocale et émergence artistique.
Dans IBENA, elle transmet cette recherche à travers la voix, le conte, l’improvisation, la transe consciente et le travail de composition en temps réel au looper.
Une question traverse sa pédagogie :
Baba Diabaté est griot malien de lignée ancestrale et multi-instrumentiste.
Sa pratique s’inscrit dans une culture de transmission orale où musique, mémoire, récit, rythme et filiation sont profondément liés.
À travers les percussions, le chant, le n’goni, la kora et la transmission directe, il ouvre une autre manière d’entrer dans la musique : écouter, observer, répéter, mémoriser par le corps, jouer avec les autres et recevoir avant de chercher à maîtriser.
Il ne transmet pas seulement des formes musicales.
Il transmet une relation à la musique.
IBENA ne propose pas une succession d’ateliers.
La résidence invite à expérimenter différentes manières d’entrer dans la musique.
Explorer la voix à travers différentes fonctions du chant : expression, narration, transmission, collectif, rythme, conscience et relation au sacré.
Non pour collectionner des répertoires, mais pour interroger une question fondamentale :
pourquoi les êtres humains chantent-ils ?
Entrer dans la pulsation par le corps, la répétition et le collectif.
Apprendre à écouter plusieurs plans, soutenir une structure, répondre, se synchroniser — et découvrir ce que le rythme transforme dans notre perception et notre manière d’être ensemble.
Rencontrer l’instrument par la transmission orale et l’expérience directe.
Écouter, reproduire, mémoriser, intégrer progressivement le geste jusqu’à ce que l’instrument cesse d’être extérieur et puisse devenir partenaire de l’expression musicale.
Explorer la parole comme matière vivante.
Récit, mémoire, voix et présence permettent d’interroger ce que signifie transmettre une histoire — et comment une expérience peut progressivement devenir forme partageable.
Explorer les relations entre rythme, répétition, voix, mouvement, attention et perception.
La transe est ici envisagée comme une expérience à la fois corporelle, psychique, musicale, culturelle et potentiellement spirituelle — et comme un territoire de recherche sur ce que la musique peut modifier en nous.
Enregistrer. Écouter. Répéter. Superposer. Transformer.
Le looper permet de saisir une matière au moment même où elle apparaît et de commencer à composer avec elle.
L’improvisation devient progressivement structure.
L’expérience devient création.
IBENA ne demande pas d’arriver avec une identité artistique déjà construite.
La résidence crée les conditions pour que quelque chose puisse commencer à apparaître.
Une voix.
Un rythme.
Un texte.
Une mélodie.
Une manière de raconter.
Une relation particulière à un instrument.
Une boucle.
Une improvisation dont on comprend soudain qu’elle contient déjà une forme.
L’enjeu est d’apprendre à reconnaître la matière lorsqu’elle apparaît, à l’écouter, à la développer et à commencer à lui donner forme.
IBENA s’adresse aux personnes qui souhaitent entrer dans une expérience exigeante, sensible et vivante de la musique et de la création.
Il n’est pas nécessaire d’être musicien·ne professionnel·le.
La résidence peut accueillir des artistes, chanteur·ses, musicien·nes, praticien·nes de la voix ou du corps, professionnel·les de l’accompagnement, mais également des personnes engagées dans une recherche personnelle et artistique qui souhaitent rencontrer la musique autrement.
Ce qui compte davantage que le niveau technique est la qualité de présence et d’engagement dans l’expérience : écouter, pratiquer, expérimenter, recevoir, questionner et accepter de rencontrer des formes que l’on ne maîtrise pas encore.
IBENA n’est pas un séjour touristique autour de la musique.
C’est une résidence dans laquelle on vient mettre sa pratique — et parfois sa conception même de la musique — en mouvement.
Le Lieu de la Résidence
À quelques kilomètres d’Essaouira, Douar Noujoum — le Village des Étoiles — est un domaine construit au cœur de la nature, à distance du rythme et des sollicitations de la ville.
Jardins, architecture inspirée de la géométrie sacrée, espaces ouverts, silence et présence animale composent un environnement singulier, habité notamment par une grande diversité d’oiseaux et de paons en liberté.
Mais le choix de ce lieu pour IBENA n’est pas seulement esthétique.
Une résidence suppose de pouvoir déplacer ses habitudes pour rendre autre chose possible.
Pendant plusieurs jours, Douar Noujoum devient ainsi notre espace de recherche : un lieu où vivre, écouter, pratiquer, étudier, improviser, jouer, créer — mais aussi laisser du temps entre les expériences pour qu’elles puissent se déposer.
La nature, le rythme collectif et le retrait temporaire du quotidien participent pleinement au processus.
Un lieu pour quitter momentanément le connu, rendre l’écoute plus disponible et créer les conditions d’une véritable immersion.
2 000 € (hors vol et transport)
Le tarif comprend l’ensemble du programme pédagogique et artistique de la résidence, ainsi que l’hébergement et les repas pendant toute la durée du séjour.
Il comprend notamment les enseignements et laboratoires autour de la voix, du rythme et de la création, la transmission musicale avec Baba Diabaté, les temps de pratique instrumentale, les espaces de recherche individuelle et collective ainsi que le processus d’émergence artistique propre à IBENA.
Non compris : transport jusqu’à Essaouira et dépenses personnelles.
Nombre de places limité à 20 participants
SESSION HIVERS - Du vendredi 18 au jeudi 24 décembre 2026
(Possibilité de participer au Festival Jazz sous l’Arganier, du 26 au 28 décembre 2026, ainsi qu’au Festival HARDA Féminine — dates 2026 à confirmer)
SESSION ETE - Du jeudi 17 au mercredi 23 juin 2027
(Possibilité de participer au Festival Gnaoua et Musique du Monde d'Essaouira du 24 au 26 juin 2027)